TA的每日心情 | 慵懒 2025-4-4 17:55 |
---|
签到天数: 113 天 [LV.6]常住居民II
|
“德·库宁、杰克逊·波洛克、阿希尔·高尔基,再加国吉康雄注释8。”
“真是奇怪的组合,”听了我的回答后她莞尔一笑,“前三人都是抽象表现主义,只有国吉的风格不同,不过他在创作晚期也加入了抽象表现。但这四人都是美国画家吧,高尔基虽然出生在亚美尼亚,后来也入了美国籍。国吉是日本人,成为画家却是在美国。”
她偶尔会像这样作出让我吃惊的发言,对油画有所涉猎之人大都会知道德·库宁或者波洛克的大名,不过听说过高尔基的却少之又少。她还能准确说出国吉在美术界的位置,国吉在二十世纪前半叶旅美,是首批在海外获得赞誉的日本画家之一,另外一人是藤田嗣治。就算是佐伯佑三注释9,最初成名也是在日本。
“你啊,”我说,“虽然画画一塌糊涂,不过对美术史倒是知道得很清楚。那你喜欢什么画家?”
“后印象派。”她毫无怒色地露出了稳重的笑脸,“塞尚、梵高、高更,其中最喜欢梵高。说喜欢印象派,或许很容易被笑话成是日本人的大众审美层次呢……秋山学长讨厌梵高吗?”
“不讨厌,他的确是个天才。不过嘛,结合他的古怪生活方式和作品本身来看,还真不好说感想,但总归人人都喜欢他的画。这就好比拉面和炒饭,中华料理店里不管你选择哪一种,其实并没有太大不同。虽说我偏好抽象表现主义,但也只喜欢写实向抽象过渡的初期作品。”
“奇怪的比喻。”她微微笑道,“不过秋山学长的创作和抽象表现主义的初期作品确实有共通之处。”
“比如说?”
“我这么说可能有些自以为是,秋山学长的作品虽然都是显而易见的写实风格,但带着很强的抽象色彩。比方说透流展那幅,充满创意,让人耳目一新,但仍感觉整体风格介于抽象和写实之间。我一直在想,抽象和写实的分界到底在哪里?”
“哪里都没有。”
见她不解地歪着头,我解释起来:“比方说,”我拿起咖啡杯,“比方说把你看到的这只咖啡杯画下来,通常来说就是写实。不过呢,如果把这只杯子移近到眼皮底下,视野里就只能看到杯子和咖啡的边缘,也就是说,只剩下两个圆组成的世界。把这种情况下看到的咖啡杯照实画下来,就只是两条曲线和两块颜色而已,你说它是写实或者抽象都不算错。接下来继续拉近眼睛和咖啡的距离,视野里就只剩一片深棕色。如果把这一大片颜色画下来,多半就成了抽象。其实还真有画家用单一颜色涂满整张画布,就像莱因哈特注释10一样,不过就我个人而言,不太喜欢那种作品……总之不管哪种情况,呈现的或许都是这杯咖啡的本来面貌。全体和局部,主题、色彩和形式,只是各自的表现程度不同而已。换了评论家,多半会搬出野兽派或者立体派之类的源头流派,结合美术史进行更深入的说明,我只能解释到这种程度而已。”
“非常独特的见解,”她评价道,“比起评论家的定义,还是秋山学长的说明更加浅显易懂。”
“因为这是凡人的解说嘛。到头来我也只是个凡人而已。”
她笑了:“近来,关于秋山学长,倒是天才少年的评价更占上风呢。”
的确,那时候我开始被人冠以“天才少年”之名,不时能从美术界的各个方面听到这样的称呼。自打那幅构造奇特的《出口》在透流展获奖后,我再次成为美术相关报刊杂志的采访对象。不过我也很清楚,比起奇怪的油画,他们更感兴趣的是我的年纪。
“冒昧地说,我认为秋山学长的作品的确存在独特之处。近似粗鲁的大胆结构和作画方式,最终完成的作品却相当细腻纤柔。这样说虽然有点怪,但从那些画里能感受到某种诙谐的寂寞,就好比少年在大半夜里嘟囔了奇怪梦话之后的那种寂静……”
我稍作思考后向她提了一个问题。
“我说畑间,你知道天才和凡人的区别吗?”
“不知道。”
“这么说吧,木匠不都用刨子刨木板吗?不管被刨掉一毫米或是一厘米,从外表看木板同样是光滑的。但纵使外表看似一样,实质上却有绝对的不同。被刨掉一厘米的的板子更能表现出木材的本质,也就是画家的本质,并且不显陈旧。而我,到头来也只是被刨去一毫米的那种人,最近我才终于弄明白这一点。”
她歪着头思索了一小会儿。
“你是指才能吗?看清了自身才能的极限。是这意思吧?”
“不至于那么夸张。”
“那么秋山学长,你将来有什么打算?”
“至少可以肯定,我不会从事画画这一行。而且我家没钱,不可能走油画这条路。”
就在那时,她的双眸突然闪过某种色彩,近似悲哀的色彩。那份波动仿佛唤醒了我遥远的记忆,让人莫名怀念。我还是头一次捕捉到她这种神色,不禁看得呆了。接着,她埋下头去,良久之后抬起的面容里带着些许笑意。她的眼神里注入了新的光彩,让我心中一动。
她对我说:“我知道,这是一个残酷的世界。”
“是这样吗?”
“秋山学长,我决定了。”
“决定什么?”
“我要和秋山学长结婚。我会保护秋山学长不受残酷世界的伤害,让你安稳宁静地生活下去。”接着她又补充似的宣告,“我啊,下定决心的事情就一定会实现,迄今为止还从没落空过。”
那一刻,我忆起了同她初会的那个春日白昼,她将嘴里的烟叶包在手帕里付之一炬。和那时相同的台词从我嘴里冒出:“真是服了。”
这样的回忆,曾经这样美好的日子悄然逝去。虽然英子去世前后的记忆模糊不清,但我总能逐一记起同她进行的这些对话,从未遗忘。然而,我苦苦挽留的年少时光也在不知不觉间远去。一扇又一扇门扉被流逝的时间关闭,如同无法再次开启的“出口”。
那之后不久,我选择了另一条路。高中毕业后进了美大,但我并未继续画油画,而是改学设计。英子并未对我的选择发表任何意见,她进入大学后专攻美术学,早早就立志要进入美术馆务职。
结果,当年她作出的宣言有一半实现了。距离那场初次相遇将近十年之后,我们结婚了。至于剩下的一半,那个保护我不受残酷世界伤害的约定,直到现在我还无法作出判断,也再没有作出判断的可能。
注释:
广尾:位于东京都涉谷区,内有代表性的高级住宅区及多国驻日大使馆。​​​​​
大正年间:大正天皇在位的1912年至1926年。​​​​​
100号:高1621厘米的大画布,视创作对象又分不同宽度。​​​​​
氧化锌粉末:锌白颜料。​​​​​
亚麻仁:亚麻油和下文中的松节油都是用于制作油质画布底子的常用媒介剂。​​​​​
新世纪双年展:泛指两年一次的重要美术展。此处的新世纪双年展和下文的透流展皆为作者虚构展会。​​​​​
欧阳菲菲:出生于中国台湾的旅日歌星,曾在日本歌坛创下诸多纪录。​​​​​
国吉康雄:旅美西洋画家,后期作品涉及抽象表现主义和超现实主义,享有国际声誉。​​​​​
佐伯佑三:被誉为天才的日本近代著名西洋画家,受野兽派和印象派影响,去世时年仅30岁。​​​​​
莱因哈特:Adolph Frederick Reinhardt,美国画家,从早期的抽象色块到后期的单色画,对之后的极简主义有重要影响。 |
|